EL ARTE DE ISRAEL

La historia inmensa de Israel, la profusión escarpada de paisajes naturales y la diversidad multicultural se reflejan en una escena vibrante del arte con una plétora de influencias locales y globales. Un dar un paseo a través de los cuartos o Jerusalén de los artistas, Safed, y Jaffa, y a lo largo de los bulevares árbol-alineados de Tel Aviv, revela un anfitrión de las galerías que exhiben los trabajos de nombres internacionales establecidos y de recién llegado emocionantes. Total, el arte del país se observa extensamente para su uso de mediterráneo brillante y abandona colores, así como para interpretaciones contemporáneas de temas judíos tradicionales. Los pintores y los escultores de Israel también han ganado una reputación internacional para el trabajo abstracto, incluyendo formas de arte cinético y de escultura monumental. Es este entorno próspero que hace la visión y arte el comprar en Israel una perspectiva tan agradable y potencialmente de recompensa.

La vida artística contemporánea del país recibió su primera alza importante en 1901, cuando el congreso sionista aprobó un plan para animar a judíos jóvenes talentosos que estudien arte en Jerusalén, a pesar de la afluencia que resultaba de profesores y de estudiantes expertos, las nuevas llegadas hizo frente a un problema inmediato: ¡cuál es arte israelí! Los primeros artistas israelíes modernos, como la mayoría abrumadora de los primeros israelíes, eran inmigrantes. Esto significó que las fuentes de su inspiración, de las tradiciones y de las ideas sobre las cuales sus imaginaciones dibujaron, originadas al exterior. Mientras que esto aseguró una gama de las influencias tan diversas como los países de origen de los inmigrantes, amenazó dejar arte israelí sin una identidad distinta sus el propios.

Los nuevos inmigrantes procuraron inmediatamente tratar este problema. Apuntando crear un “arte judío original” que fundió técnicas europeas con el centro - la decoración del este, sus pinturas representó con frecuencia escenas bíblicas y las imágenes románticas dibujadas de comunidades judías antiguas. Según una ley casi no escrita en el mundo del arte, la generación siguiente de artistas rebeló contra esta solución. Intentaron establecer distintamente un “hebreo” o el arte “israelí” que trataron vida en su nuevo hogar nacional y no miraban al “viejo mundo” del Diaspora para la inspiración. El trabajo de este grupo, prominente en los años 20, acentuó la luz brillante y los colores que brillaban intensamente del paisaje, los emblemas primitivos usados y las técnicas, y el centro exótico a menudo representado - los ambientes y las formas de vida del este. Una afluencia de artistas de Europa en los años 30 trajo expressionism alemán y el otro europeo vanguardista tiende a Israel. Esta orientación internacional vino a la delantera en los movimientos de los años 40 y de los años '50, que procuraron liberar la pintura israelí de su carácter cada vez más local y traerla en la esfera del arte europeo contemporáneo. Consecuentemente, mucho arte israelí subsecuente ha sido extremadamente abstracto.

Estas tres tendencias las influencias bíblicas y del Diaspora, la tentativa de crear un “arte hebreo separado”, y la tendencia hacia la abstracción contemporánea - han dominado las tentativas del arte israelí en la uno mismo-definición. Junto, constituyen una tierra fértil para los artistas de hoy, proveyendo de ellos una tradición viva y de la gama de las opciones que pueden adoptar, transformar, y fundir con nuevas ideas. Ese hace el arte moderno de Israel, después de menos que cientos años, tradición rica y vibrante de hecho, y una de que cada sabor de la poder del visitante y la goza.

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