 
LENGUA y LITERATURA en ISRAEL
Israel es una fuente de la inspiración y de una fuerza de gran alcance de la motivación para los escritores y los poetas. Una nueva sociedad construida en una herencia antigua, existe en un enredo de problemas y de relaciones. Los cambios ocurren rápidamente y agudamente: el período pionero, la lucha para la independencia, el edificio del país, las guerras y las inmigraciones masivas de por todo el mundo. Cada nueva era, cada cambio social trae nuevos desafíos morales y crea una atmósfera del restlessness constante.
Cada uno de estos solos y todos combinados proporcionan el material para la escritura creativa. Prosa y poesía ambos adornos del drenaje, imágenes y una abundancia de la expresión de la biblia, varias fuentes judías (Mishna, Talmud y Kabbala) y las tradiciones creativas de la gente judía en el Diaspora, así como de la lengua del discurso diario. Renacimiento de la lengua hebrea
El hebreo es la lengua de Israel. Aunque dejó de ser una lengüeta hablada alrededor del CE 200, ha sido utilizado por Jews a través de las edades
como la lengua de la liturgia, de la filosofía y de la literatura, e igualar en la gerencia de la comunidad y reparticiones legales. Comenzó a emerger como vehículo cultural moderno en el último décimo octavo siglo, creando una literatura secular prolífica a través del diecinueveavo siglo. Esto le hizo una herramienta vital para el movimiento nacional del renacimiento que culminó en sionismo político. En las décadas tempranas del vigésimo siglo, la tierra de Israel desarrollada como el centro de letras hebreas. La administración británica del mandato reconoció hebreo como lengua oficial junto con inglés y árabe en 1921, y se convirtió en la lengua de las instituciones judías y de su red educativa. La prensa y los belles-lettres hebreos prosperaron con las nuevas generaciones de escritores y de lectores. El vocabulario del hebreo ha crecido de unas 8.000 palabras en épocas bíblicas más a de 120.000. Es hoy una lengua rica, viva, y su desarrollo lingüístico es dirigido por la academia de la lengua hebrea (est. 1953). Eliezer Ben-Yehuda (1858-1922) spearheaded el ímpetu para el renacimiento del hebreo como lengua viva, hablada. Después de immigrating a la tierra de Israel (1881), él inició el uso hebreo en el hogar y la escuela, promovidos el acuñar de nuevas palabras, establecidos un periódico hebreo de la lengua (1884), co-iniciados el comité hebreo de la lengua (1890) y compilados varios volúmenes del diccionario completo de 17 volúmenes del hebreo antiguo y moderno, que fue comenzado en 1910 y acabado por su viuda e hijo en 1959. Prosa
La prosa hebrea en la tierra de Israel era primera escrita por los autores inmigrantes, que raíces fueron ancladas en el mundo y las tradiciones de Jewry europeo, aunque sus trabajos se ocuparon sobre todo de los logros creativos en la tierra a la cual habían venido “construir y ser construidos por él.” Yosef Haim Brenner (1881-1921) y Shmuel Yosef Agnon (1888-1970), que propulsó la escritura hebrea de la prosa en el vigésimo siglo, son considerados por muchos ser los padres de la literatura hebrea moderna, aunque actuaban ni solamente ni fuera de contexto histórico.
Brenner, rasgado entre la esperanza y la desesperación, luchó con sus dudas referentes a las dificultades de la empresa sionista en la tierra de Israel y la calidad espiritual baja de ciertos sectores dentro del Yishuv (la comunidad judía en la tierra de Israel antes del establecimiento 1948 del estado). Él vio defectos en todo y temió los progresos futuros con respecto al encuentro entre las poblaciones judías y árabes del área. Los trabajos de Brenner son caracterizados por un estilo entrecortado, una autenticidad terminante, una penetración psicologica del claro y una integración de elementos simbólicos y satíricos. En su esfuerzo para capturar realidad, él favoreció las formas rabbinical y medievales de hebreo hablado, creando nuevos idiomas y empleando sintaxis dramático para dar el efecto del discurso vivo. La central a los trabajos de Brenner es su identificación con amba la lucha física de los pioneros para un punto de apoyo en una tierra, muy diferentes áridos, ásperos de los países europeos en donde fueron llevados, y de la lucha, ningún menos difícil, de formar la identidad del judío en la tierra de Israel.
Agnon, contemporáneo de Brenner, eligió las formas más modernas de la lengua hebrea en sus trabajos. Su familiaridad con la herencia judía, junto con la influencia del diecinueveavo y la literatura europea del siglo a principios de siglo 20, dio lugar a un cuerpo de la ficción que se ocupaba de preocupaciones espirituales contemporáneas importantes, a la desintegración de maneras de la vida tradicionales, a la pérdida de fe y a la pérdida subsecuente de identidad. Un escritor de la intuición, de la penetración psicologica y de la descripción detallada, Agnon expresó una afinidad ávida para los lados vagos e irracionales de la psique humana y de una identificación con las incertidumbres internas del judío de creencia y de no-creencia. La realidad, según lo representado por Agnon, exuda un ambience trágico, ocasionalmente grotesco, con la guerra y las atrocidades de Holocaust llenando muchos de sus trabajos, y del mundo de los judíos piadosos de las épocas recientes reveladas de todas sus pasiones y tensiones. En 1966, Agnon era co-recipiente del premio Nobel para la literatura, primero concedida un escritor hebreo.
Los escritores nativo-llevados que comenzaron a publicar en los años 40 y los años 50, designados a menudo “la guerra de la generación de la independencia,” trajeron a su trabajo una diversa mentalidad y un fondo cultural de el de sus precursores, sobre todo porque el hebreo era su lengua materna y su experiencia de la vida fue arraigada completamente en la tierra de Israel. Sintiéndose para ser “de servicio” físicamente y psicologicamente, los autores tales como S. Yizhar, Moshe Shamir, Hanoch Bartov y Benjamin Tammuz vacillated dramáticamente entre el individualismo y la comisión a la sociedad y al estado, y eligieron un modelo del realismo social que ofrecía una mezcla de las influencias inglesas/del americano y del soviet.
En los años 60 tempranos, los nuevos acercamientos en la escritura hebrea de la prosa fueron explorados por A.B. Yehoshua, Amos onza, y Yaakov Shabtai, marca una rotura de patrones ideológicos y el centrarse en el mundo del individuo. Durante las dos décadas próximas, la experimentación con las formas narrativas y los varios estilos de escritura de la prosa (realismo, alegoría y simbolismo psicologicos), así como la especulación y el escepticismo con respecto a las convenciones políticas y sociales de Israel, ofrecieron prominente en la escritura contemporánea.
Los años 80 y los años 90 tempranos han sido una época de la actividad literaria intensiva de la cual el número de los libros escritos aumentó, muchos trabajos fueron traducidos y varios escritores israelíes alcanzaron el reconocimiento internacional. Una creencia en literatura como medios de permitir a lectores entenderse pues los individuos y como parte de su ambiente caracterizan la prosa de este período, escrita por tres generaciones de autores, incluyendo nuevos escritores, muchas de quién han recibido la aclamación crítica para sus primeros libros.
Los esfuerzos renovados de hacer frente a la tragedia que aconteció Jewry europeo durante el Holocaust han causado la formulación de los modos frescos de la expresión para tratar las preguntas fundamentales que se pueden discutir solamente dentro de la perspectiva del tiempo y del lugar, integrando distancia con la implicación (Aharon Appelfeld, David Grossman). El análisis de la sociedad del kibbutz debido a la experiencia de los sobrevivientes de Holocaust al reintegrate en vida normal (Alexander y Yonat Sened) es otra tentativa de ocuparse del trauma más devastador sostenido por la gente judía en historia reciente. Otros temas reexplored en la ficción contemporánea incluyen los cambios en la sociedad conservadora de Israel (David Shahar), el sino del escritor hebreo en el Diaspora y la esencia de la identidad israelí (Hanoch Bartov).
Unprobed previamente temas también se han introducido, incluyendo el entorno de la aldea árabe (Antón Shammas, de un autor árabe), el mundo de los judíos ultra-Ortodoxos que se segregan deliberadamente de la sociedad moderna (Yossl Birstein), la manera de la vida practicada en Hassidic corteja (Haim Be'er) y las tentativas de hacer frente a la existencia del unbeliever en un período en que se están derrumbando las ideologías seculares y el fundamentalismo religioso está ganando la fuerza (Yitzhak Auerbach-Orpaz).
Algunos escritores, incluyendo Yitzhak Ben Ner, Yoram Kaniuk, David Grossman y Amos onza, exploran temas universales tales como democracia y righteousness, según lo visto en el contexto de una sociedad que esté conforme a desafíos constantes en la mayoría de las áreas de su vida nacional. El mundo de las mujeres que están enteradas de su lugar en la tradición judía y de su papel en la empresa sionista impresionante ha sido tratado por de un número de hembra es autor, incluyendo Amalia Kahana-Carmon, palo Shachar, Shulamit Hareven, Shulamit Lapid y Ruth Almog de Hannah. Poesía hebrea
Escrito sin la interrupción a partir de épocas bíblicas al presente, la poesía hebrea incorpora influencias externas y tradiciones internas.
La poesía del pasado, que incorpora temas religiosos y nacionales, también contiene los adornos de la experiencia personal que son predominantes en la poesía de hoy. Una rotura con la expresión poética tradicional desarrollada durante la aclaración judía en Europa (1781-1881), cuando la ciudadanía completa para los judíos y el secularization de la vida judía fueron abogados, y el sionismo, el movimiento que llamaba para la restauración de la vida nacional judía en la tierra de Israel, comenzó a ganar ímpetu. Los poetas principales a emerger a partir de este período, que ellos mismos immigrated a la tierra de Israel temprano en el vigésimo siglo, eran Hayyim Nahman Bialik (1873-1934) y Saul Tchernichovsky (1875-1943).
Los trabajos de Bialik, reflejando su comisión total al renacimiento nacional judío y rechazando la viabilidad de la vida judía en Europa Oriental, incluyen ambos poemas épicos largos que recapitulan los capítulos en historia judía así como la poesía lírica pura que se ocupa de amor y de la naturaleza. Él forjó un nuevo idioma poético hebreo, lo libera de la influencia bíblica abrumadora de sus precursores, mientras que mantenía la estructura y la claridad clásicas de la expresión con expresar bien-redondeado, docto.
Tchernichovsky, que escribió poesía lírica así como las epopeyas, las baladas y las alegorías dramáticas, intentó rectificar el mundo del judío inyectando un alcohol del orgullo personal y dignidad así como un conocimiento aumentado de la naturaleza y de la belleza. Su sentido de la lengua, incorporando una afinidad para el hebreo rabbinical, era diferente del idioma de Bialik que integró la influencia bíblica con el modo conversacional que emergía. Bialik y Tchernichovsky representan la transición de la poesía judía antigua al género moderno.
Abraham Shlonsky, Natan Alterman, Leah Goldberg, y Uri Zvi Greenberg dirigieron la generación siguiente de los poetas, que escribieron en los años que precedieron el establecimiento del estado y durante los primeros años del statehood.
Shlonsky utilizó una inundación de imágenes junto con invenciones lingüísticas en su poesía para elogiar a los pioneros que pavimentaron los caminos, drenaron los pantanos, casas construidas y establecieron nuevos establecimientos, así como en sus traducciones de la poesía clásica, especialmente del ruso. Trabajos de Alterman, muchos de los cuales se observan para su comentario político, acompañado cada etapa del desarrollo de la comunidad judía y son caracterizados por la riqueza de la lengua y una variedad de formas poéticas, el tono y la rima, las imágenes y la metáfora. Goldberg, que preferencias poéticas conservadoras resultaron de su familiaridad con las culturas de Europa occidental, amplió el espectro del lirismo en los poemas que hablan de la ciudad, de la naturaleza y del humano en busca de amor, de contacto y de la atención. Greenberg, que escribió una poesía de la desesperación y de la rabia usando imágenes feroces y energía estilística, se ocupó principalmente de temas nacionalistas y del impacto del Holocaust. Este grupo de poetas era el primer para introducir los ritmos del discurso en poesía hebrea; restablecieron viejos idiomas y acuñaron los nuevos, dando a la lengua antigua una nuevas flexibilidad y riqueza.
La poesía de este período, que fue influenciado grandemente por el futurism y el simbolismo rusos así como por expressionism alemán, tendió hacia la estructura y el melodicism clásicos de la rima pedida. Reflejó imágenes y los paisajes del país de nacimiento de los poetas y las visiones frescas de su país nuevo, así como memorias de “allí” y el deseo de hundir raíces “aquí,” expresando, como Lea Goldberg escribió, “el dolor de dos patrias.” Muchos de los poemas fueron fijados a la música y se convirtieron en una parte integral del saber nacional del país.
En los mediados de los años cincuenta, un nuevo grupo de poetas emergió, nativo-llevado principalmente y con el hebreo como su lengua materna, dirigida por Yehuda Amichai, Natan Zach y David Avidan. Este grupo tendió hacia la subestimación, un retratamiento general de experiencias colectivas, la observación libre de la realidad y un estilo familiar, y cambió de puesto a las influencias poéticas principales de Pushkin y a Schiller a la poesía inglesa y americana moderna. Los trabajos de Amichai, la figura dominante del grupo, son marcados por su uso del discurso diario, de la ironía y de las metáforas metaphysical, que se convirtió en los sellos de mucha de la poesía escrita por sus contemporáneos más jóvenes, que proclamaron el final de la poesía ideológica y se rompieron totalmente con la tradición de Alterman-Shlonsky de estructuras clásicas y pidieron la rima. Los trabajos de Zach sacan calidades cercano-litúrgicas y musicales innovadoras del hebreo hablado diario, y la poesía de Avidan que se ocupa de los problemas de la existencia humana moderna es caracterizada por sensibilidad lingüística y una tendencia al absurdo.
El campo de la poesía hebrea es hoy un polyphony abarcado de varias generaciones, colocando a escritores en sus años 20 junto con poetas de la edad media.
El representante del último grupo es Meir Wieselthier, que la dicción prosaic, slangy y directa niega todo el romanticismo y eleva la imagen de Tel Aviv como el símbolo de la realidad; Yair Hurvitz, que refrenó los versos expresa la tristeza apacible de una enterada de su propia mortalidad; y Yona Wallach, que se presenta en tonos familiares, sarcásticos, usando adornos arquetipo, simbolismo Freudian, repeticiones rítmicas y cadenas largas de asociaciones.
La poesía de la generación más reciente es dominada por el individualismo y la perplejidad, y tiende hacia los poemas cortos escritos en la dicción familiar, ritmo libre y unrhymed la línea conclusiones. No se lee extensamente, y solamente cuando estos poemas se fijan a la música alcanzan a público más amplio. Sin embargo, la poesía conserva a número total de lectores leal y algunos volúmenes de poemas, de todos los períodos, se venden en las ediciones tan grandes como ésas publicadas en países occidentales mucho más populosos.
La poesía hebrea de las mujeres fue iniciada por Rachel Blaustein, que escribió durante el período del pre-estado y era conocido simplemente como “Rachel”. Ella los trabajos estableció la fundación normativa de la poesía hebrea de las mujeres así como las expectativas del público de esta poesía. Su femenino, lírico, corto, emocional, estilo intelectual modesto y personal ha prevalecido, según lo visto en la mayor parte de los trabajos de sus contemporáneos y de poetas más últimos de las mujeres tales como Dalia Ravikovitch, Zelda y Leah Goldberg. Fijaron al instituto para la traducción de la literatura hebrea encima de (1962) para conocer lectores y a editores extranjeros de la escritura hebrea contemporánea. Los centenares de títulos han aparecido bajo los auspicios del instituto, incluyendo las antologías, las novelas, la poesía y juegos. El instituto también extiende la ayuda a los escritores que emprenden tener cierto trabajo traducido y publicado en su propia iniciativa.
Mientras que el esfuerzo principal se dirige en la traducción en inglés, las traducciones en otras idiomas, incluyendo árabe, el francés, el español, el alemán, el danés, el holandés, el rumano, el portugués, el noruego, el húngaro, Hindi, Galés y ruso, se animan.
La publicación de lengua inglesa semestral del instituto, literatura hebrea moderna, se engrana a los intereses de editores extranjeros, y los profesores y los estudiantes de la literatura hebrea, así como del público en general de lectores no-Hebreos.
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